Los años 90, recogen la herencia de
las dos décadas anteriores '70 y '80. Se tratan de “escaparates”
y llegaron con fuerza y furor todos los géneros.
Con lo que respecta a la música
internacional, hay que destacar con énfasis, el género del grunge
en el que hizo mucho hincapié el grupo NIRVANA. Con
su desprecio por lo estético y lo mainstream arrinconó bastante al
heavy metal y al stadium rock, a nivel musical el grunge tiñe de un
tono oscuro y depresivo el espíritu del rock, musicalmente ensalza
mucho el patrimonio musical más auténtico de lo 70. Intentaban
llevar a cabo una declaración de principios pero que la industria se
encargó de sofocar. También podemos nombrar a Pearl Jam.
Exclusivamente
patrimonio de EEUU y muy concretamente de una ciudad como Seattle.
Centrándonos
en Europa , principalmente Reino Unido, surge un nuevo género
llamado brit-pop
en el que no tuvieron mucha influencia en la industria musical, hasta
que más tarde se fusionó con el rock, lo que hizo mejorar su
participación en el mundo de la musica. Estuvo muy en disputa con la
música electrónica, recién surgida y con gran fuera.
Encontramos
Oasis, Prodigy.
También,
hablamos del punk
melódico,
tuvo gran afluencia por los adolescentes que querían expresar sus
sentimientos románticos pero sin perder esa brutalidad del punk. Se
sitúan en este curioso sector Green Day o The Offspring.
A
un nivel menos conocido el llamado sonido
indie(independiente)
a partir del trabajo realizado en los 80 tuvo relativo impacto en
grupos como Smashing
Pumpkins.
Las raíces más genuinas de los 70 quedaron plasmadas tanto por una
serie de jam bands tipo Widespread
Panic, Blues Traveler, Gov't Mule,
como por otras con un sonido grueso y grave llamado stoner-rock tipo
Kyuss.
El resurgir de los cantautores de corte tradicional quedo
representado tanto por Ann
Di Franco, Lucinda Williams o Tori Amos,
con
especial énfasis en figuras femeninas.
El
llamado rock
industrial
con Nine Inch Nails como
grupo más representativo se sirvió mucho de esos nuevos recursos
tecnológicos para obtener en el caso de estos muy buenos logros.
Tambien empezaron a coger importancia corrientes artísticas como el
hip hop que a dia de hoy es cuando han logrado tener más repercusión
mediática y muchos grupos como Rage
Against The Machine
y
más adelante Limp
Bizkit o Linkin Park
incorporaron
el rap como un elemento básico de su música. En la vertiente más
pop y más dance, la cultura hip
hop también
ha seguido influyendo a muchos artistas en lo que hoy llaman R
& B (aranbe).
El rapero blanco Eminem
triunfó
ampliamente a finales de los 90 con su álbum "The Slim Shady
Lp".
ACTUALIDAD.
Millones
de sencillos, inumerables discos, cada vez más engrandece la
industria de la música.
En
estos momentos, lo más conocido es lo comercial, lo que se vende a
las grandes cadenas musicales y las dan a conocer. Que no sólo
internacionalmente como Lady Gaga, Bruno Mars, sino a nivel nacional,
artistas como de Melendi, David Bisbal...
Estos
artistas son de género pop, rock-pop en su mayoría. Pero cada vez
más, están en incremento nuevos géneros surgidos de las nuevas
tecnologías y que tienen muchos fieles en sus conciertos. Una nueva
sociedad como el tecno, la música eléctrica en general.
Con
la creación y surgimiento de macro festivales, conciertos conjuntos,
colaboraciones de otros géneros. Un sinfín de creacionismo es lo
que encontramos en estas nuevos géneros que dan un nuevo sentido y
ritmo, que no dejan que nunca decaiga el mundo de esta cultura.
Han
influido mucho en estos tiempos y en este “creacionismo” las
redes sociales. Son muchos los artistas que han surgido de sitios web
como youtube, soundcloud y de este tipo.
Mariah Carey, entre los 10 cantantes más importantes de la década. http://mjhideout.com/forum/ocio-y-cultura/37907-10-artistas-mas-importantes-de-90-segun-billboard.html
Los Billboard Awards de 1999, video procedente de Youtube. http://youtu.be/li4CGa40-iY